COLLECTIF

Le Collectif Ninika — un élan commun autour de la danse contemporaine.

Le Collectif Ninika est une association de loi 1901 fondée en juillet 2023 à Bayonne. Ses fondateurs et fondatrices, issu·es d’horizons différents, ont à cœur de défendre et promouvoir l’art du spectacle vivant, et plus particulièrement la danse contemporaine. L’association voit le jour grâce à Jeanne Rousseau et Iban Garat, et compte en son sein un bureau, composé de quatre membres.

VALEURS

L’esprit du
Collectif Ninika

La création au cœur du collectif

Les spectacles et créations sont teintés des individualités des artistes proposant des corporéités nuancées. Le collectif aime se laisser attirer par des propositions pluridisciplinaires. La collaboration et la découverte étant au centre de leur travail, ils et elles aspirent à créer des œuvres naissant de relations entre des artistes de différents horizons.

Rendre la danse accessible à tous

Intéressé à partager la danse au plus grand nombre, le collectif propose diverses créations destinées à rencontrer différents publics, familiers ou non au monde de l’art. C’est au travers de créations mais aussi d’ateliers et de discussions que le collectif envisage l’accessibilité à la danse auprès du public.

Des corps et des cultures sans frontières

Il est évident dans l’esprit du collectif que toute personne, quel que soit son genre, son milieu social, sa culture ou son corps puisse vivre et apprécier l’expérience de la danse.

L’art en mouvement vers l’écologie

Dans cette même lignée d’une recherche d’harmonie et de respect entre les individus, le Collectif Ninika est très sensible aux défis écologiques actuels qu’il est nécessaire de résoudre dans tous les secteurs. Des actions sont donc menées à différentes échelles. Elles commencent dès la conception des costumes et des décors, se poursuivent dans l’organisation de la diffusion, et ont pour ambitions de se développer au même rythme que le collectif.

L’équipe
La diversité au service du collectif

Artistes, interprètes, président·es ou trésorier·es : chaque membre apporte son énergie et ses compétences pour faire grandir le collectif.

ÉQUIPE ARTISTIQUE
Jeanne Rousseau
co-fondatrice, co-chorégraphe et interprète
ÉQUIPE ARTISTIQUE
Iban Garat
co-fondateur, co-chorégraphe et interprète.
À l’origine de la création

Le Collectif Ninika est porté par deux chorégraphes et interprètes, Jeanne Rousseau et Iban Garat. Leur complicité artistique et pédagogique nourrit les créations du collectif, entre danse contemporaine, transmission et ouverture aux autres disciplines. Ensemble, ils développent une danse expressive et accessible, ancrée au Pays Basque mais ouverte sur le monde.

Jeanne ROUSSEAU
co-fondatrice, co-chorégraphe et interprète
Parcours / Études

Formation en danse contemporaine au Conservatoire de Chalon-sur-Saône, Licence Arts du spectacle à Bordeaux dont une année en échange universitaire à l’UQAM (Montréal), Diplôme d’État en danse contemporaine (Pont Supérieur de Nantes).

Expériences

Interprète dans plusieurs compagnies, enseignante en danse contemporaine dans diverses écoles et associations ainsi qu’au Conservatoire Maurice Ravel Pays Basque depuis 2024.

Vision

Allier création, interprétation et pédagogie au service d’un mouvement expressif et contrasté.

Iban GARAT
Co-fondateur, chorégraphe et interprète
Parcours / Études

Il débute la danse basque dès l’enfance avant de se former au Module Zabala et au CRR de Bayonne. Après une licence Arts du spectacle à Bordeaux dont une année en échange universitaire à l’UQAM, il obtient en 2023 le Diplôme d’État en danse contemporaine au Pont Supérieur de Nantes.

Expériences

Interprète au sein du Collectif Bilaka, il enseigne ensuite les danses contemporaine et basque dans diverses associations et au Conservatoire Maurice Ravel Pays Basque. Sa pratique se nourrit de workshops en France et en Europe, enrichissant son langage chorégraphique.

Vision
Cultiver une danse plurielle, en dialogue constant entre tradition, contemporanéité et partage, et ancrer la création dans un esprit d’ouverture.
Mikela MAYTÉ
Présidente
Parcours / Études
Originaire de Bayonne, elle nourrit son parcours d’une forte culture basque. Après une licence Arts du spectacle à Bordeaux, elle poursuit un master en gestion de projets culturels à Saumur.
Expériences
Elle développe son expertise au Festival Nouvelle Vague de Biarritz puis à la Scène Nationale du Sud-Aquitain. Son engagement associatif et artistique accompagne depuis longtemps son chemin professionnel.
Vision
Encourager l’accès à la culture pour les jeunes publics et soutenir des projets artistiques ancrés dans le territoire et ouverts sur le monde.
Thomas BRILLAXIS
Trésorier
Parcours / Études
Formé en audiovisuel à Biarritz puis en événementiel à Bayonne, il évolue naturellement au croisement de la culture, de la technique et du spectacle vivant.
Expériences
Journaliste à Irulegiko Irratia puis actif dans Herri Soinu, il devient chargé de production pour le Collectif Bilaka. Il reste impliqué dans différentes associations basques.
Vision
Mettre son expérience culturelle et associative au service de projets dynamiques, collaboratifs et ancrés dans la vie artistique locale.
Léna BASTIDE
Secrétaire
Parcours / Études
Née en Aveyron, elle se forme très tôt à la danse. Elle obtient une licence Arts du spectacle à Bordeaux puis le Diplôme de professeure de danse au PESMD, avant d’achever un Master MEEF en 2024.
Expériences
Enseignante dans plusieurs écoles et associations bordelaises, elle développe une pédagogie attentive, mêlant pratique chorégraphique et transmission éducative.
Vision
Relier danse et éducation pour encourager la créativité, la sensibilité et l’épanouissement des publics qu’elle accompagne.
Eva EYHARABIDE
Vice-secrétaire
Parcours / Études
Originaire de Bayonne, elle se forme à la danse basque et à la trikitixa. Étudiante en médecine générale, elle s’intéresse au lien entre pratiques artistiques et santé mentale.
Expériences
Professeure de danse basque et musicienne, elle s’investit dans l’association Hiriburuko Uhaina avant de revenir vers le tissu culturel local.
Vision
Promouvoir la danse comme outil de bien-être, de lien social et d’expression personnelle, au croisement de l’art et de la santé.